Tıpkı Cinderella'nın hayalinin gece yarısında sona erecek gibi, 1947'de Walt Disney Company'nin II.Dünya Savaşı ve diğer faktörler nedeniyle Pinokyo, Fantasia ve Bambi'nin mali başarısızlıklarını takiben yaklaşık 4 milyon dolarlık borç olduktan sonra da vardı. Ancak, bu sevilen prenses ve ikonik cam terlikleri sayesinde, Disney'in zamanından çok önce kendi animasyon hikayesini bitirmek zorunda kaldığını bildiğimiz gibi.
Külkedisi , 4 Mart'ta geniş sürümünün 75. yıldönümünü kutlarken, bu zamansız paçavradan zenginlere hikayeden ilham almaya devam eden birkaç Disney içeriden konuştuk. Bu hikaye Walt Disney'in kendi yolculuğunu yansıtıyor ve sadece şirketi yeniden canlandırmakla kalmadı, aynı zamanda savaş sonrası bir dünyaya daha parlak günlerde ilham ve inanç isteyen umut sundu.
Doğru zamanda doğru film -----------------------------Külkedisi'nin önemini anlamak için, 1937'de Disney'in peri vaftiz anı anını Pamuk Prenses ve Yedi Cücelerin serbest bırakılmasıyla tekrar ziyaret etmeliyiz. Bu filmin benzeri görülmemiş bir başarısı, Gone With the Rüzgar iki yıl sonra onu aşıncaya kadar en yüksek hasılat yapan film, Disney'in bugün hala merkezini olan Burbank stüdyosunu kurmasını sağladı ve gelecekteki animasyon filmlerinin yolunu açtı.
Disney'in sonraki girişimi, 1940 yılında Pinokyo, 6,6 milyon dolarlık büyük bir bütçe taşıdı. Benzer şekilde, Fantasia ve Bambi de düşük performans gösterdiler ve stüdyonun finansal sıkıntılarını daha da kötüleştirdiler. Bu başarısızlıkların başlıca nedeni, Eylül 1939'da Almanya'nın Polonya'yı işgalinin tetiklediği II. Dünya Savaşı'nın başlangıcıydı.
Pocahontas'ın eş direktörü ve Aladdin's Genie'nin baş animantörü Eric Goldberg, “Disney'in Avrupa pazarları savaş sırasında kurudu ve Pinocchio ve Bambi gibi filmler orada gösterilemedi, kötü performansa yol açtı” dedi. “Stüdyo daha sonra ABD ordusu için eğitim ve propaganda filmleri üretmeye kaydı. 1940'lar boyunca Disney, Make Mote Music, Fun ve Fants Free ve Melody Time gibi 'Paket Filmleri' yayınladı.
Paket filmler, uzun metrajlı bir film oluşturan kısa karikatürlerin derlemesiydi. Disney, 1942'de Bambi ve 1950'de Saludos Amigos ve ABD'nin iyi komşu politikasını Güney Amerika'daki Nazizme karşı koymak için destekleyen üç Caballeros da dahil olmak üzere 1950'de Cinderella arasında bunları üretti. Bu filmler maliyetlerini karşılamayı başardı ve Disney'in borcunu 1947'ye kadar 4,2 milyon dolardan 3 milyon dolara düşürürken, tam uzunlukta animasyon özelliklerinin üretimini engellediler.
Michael Barrier'in Animasyonlu Adam: Walt Disney'in Yaşamının Yaşamına göre, Walt Disney 1956'da “Filmlere dönmek istedim” diye yansıtıyordu. “Ama önemli bir yatırım ve zaman gerektirdi. Kaliteli bir animasyon özelliği her ikisi de talep ediyor. Kardeşim Roy ve ben ateşli bir tartışma yaptık. Bu benim büyük hayal kırıklıklarımdan biriydi. İlerlememiz ya da tasfiye etmeyi ya da satmayı düşünmemiz gerektiğini söyledim.”
Walt hisselerini satmayı ve Disney'i terk etmeyi düşünürken, o ve Roy daha riskli bir yol seçtiler ve Bambi'den beri her şeyi yeni bir animasyon özelliğine bahis oynadılar. Başarısızlık, Disney'in animasyon bölümünün sonu anlamına gelebilirdi.
Walt Disney Animasyon Araştırma Kütüphanesi sanat koleksiyon yöneticisi Tori Cranner, “O zamanlar Harikalar Diyarında Alice, Peter Pan ve Cinderella geliştirildi, ancak Cinderella ilk olarak Pamuk Prenses ile benzerlikleri nedeniyle seçildi” dedi. “Walt, savaş sonrası Amerika'nın umut ve neşeye ihtiyaç duyduğunu fark etti. Pinokyo bir başyapıt olsa da, Külkedisi'nin getirdiği sevinçten yoksundur. Dünyanın küllerden ortaya çıkan güzelliğe inanması gerekiyordu ve Külkedisi o an için mükemmel bir filmdi.”
Külkedisi ve Disney'in Paçavraları Zenginlik Masalı
Walt'ın Cinderella'ya olan ilgisi, Roy ile Disney'i kurmadan sadece iki yıl önce, Laugh-O-O-Gram Stüdyolarında kısa bir süre ürettiğinde 1922 yılına dayanıyor. Bu kısa, nihai uzun metrajlı filmle birlikte, Charles Perrault'un M.Ö. 7 ve MS 23 arasında izleyebilecek masalın 1697 versiyonundan Drew.
“Pamuk Prenses, Prens'in büyüleyici olmasını ve beklemeye inanan nazik ve basit bir kızdı,” dedi Walt Disney, Disney'in Külkedisi'nde görüldüğü gibi: bir başyapıt özel DVD özelliğinin yapımı. “Ancak Külkedisi daha pratikti. Hayallere değil, aynı zamanda harekete geçmeye de inanıyordu. Prens Charming ona gelmediğinde saraya gitti ve kendini buldu.”
Külkedisi'nin gücü ve dayanıklılığı, kötü üvey annesi ve üvey kızları tarafından kötü muamelesine rağmen, Walt'un durdurulamaz bir rüya ve çalışma ahlakı tarafından yönlendirilen çok sayıda başarısızlık ve zorlukla mütevazi başlangıçlardan kendi yolculuğunu yansıtıyordu.
Walt, 1933'te aptal bir senfoni kısa olarak Cinderella'yı yeniden ziyaret etti, ancak kapsamı büyüdü ve 1938'de bir uzun metrajlı film haline getirme kararına yol açtı. Savaş ve diğer faktörlerden kaynaklanan gecikmelere rağmen, proje bugün değer verdiğimiz sevgili filme dönüştü.
Disney'in Cinderella ile başarısı, geleneksel masalları evrensel olarak çekici hikayelere dönüştürme yeteneğinden kaynaklandı. Goldberg, “Disney, bu zamansız masalları yeniden tasarlamak, onları benzersiz dokunuşu, kalbi ve tutkusuyla aşılamakta mükemmelleşti” dedi. “Orijinal masallar genellikle acımasız dersler olarak hizmet ediyordu. Disney onları tüm izleyiciler için keyifli hale getirdi, çekiciliğini ve zamansızlıklarını artırdı.”
JAQ, GUS ve Kuşlar da dahil olmak üzere Cinderella'nın hayvan arkadaşları, karakterine komik bir rahatlama ve derinlik eklerken, animatör Milt Kahl tarafından büyükanne bir figür olarak yeniden tasarlanan peri vaftiz annesi daha akraba ve sevilen hale geldi. Külkedisi'nin kendisine olan inancının hayat değiştiren bir geceye tezahür ettiği ikonik dönüşüm sahnesi, Disney'in animasyon tarihinin bir vurgulanmasıdır.
Walt'un favorisi olarak yatırılan elbise dönüşümü, Disney efsaneleri Marc Davis ve George Rowley tarafından titizlikle hazırlandı. “Her ışıltı elle çizilmiş ve her çerçeveye boyanmıştı,” diye hayret etti Cranner. “Sihrin elbisesini dönüştürmeden önce, sahnenin büyüleyici kalitesine katkıda bulunduğu ince bir an var.”
Başka bir Disney inovasyonu, Cinderella'nın ajansını ve gücünü vurgulayarak cam terlikin kırılmasıydı. “Külkedisi sadece pasif bir karakter değil,” diye vurguladı. “Terlik kırıldığında, sakladığı diğerini sunar, yeteneğini ve kaderini kontrolünü sergiler.”
Cinderella prömiyeri 15 Şubat 1950'de Boston'da yaptı ve aynı yılın 4 Mart'ta geniş bir sürüm gördü. Anında bir başarı haline geldi, 2.2 milyon dolarlık bir bütçeyle 7 milyon dolar kazandı, onu 1950'nin altıncı en yüksek brüt filmi haline getirdi ve üç Akademi Ödülü adaylığı kazandı.
Goldberg, “Eleştirmenler Cinderella'yı Walt Disney için forma dönüşü olarak selamladı,” dedi. “Stüdyonun anlatı özelliklerine olan tutkusunu yeniden canlandırdı, Peter Pan, Lady ve The Tramp, Sleeping Beauty, 101 Dalmaçyalılar ve Orman Kitabı gibi klasiklerin geliştirilmesine yol açtı.”
75 yıl sonra, Külkedisi'nin büyüsü yaşıyor
75 yıl sonra bile, Cinderella'nın etkisi, Walt Disney World ve Tokyo Disneyland'daki ikonik kalelerde ve Disney filmlerinin açılış dizilerinde görülüyor. Mirası, Frozen'daki elbise dönüşüm sahnesi gibi modern klasiklere ilham vermeye devam ediyor.
Frozen 2 ve Wish'in baş animatörü Becky Bresee, “Elsa'nın Frozen'daki dönüşümü için Cinderella'nın sihrini yansıtmak istedik” dedi. “Elsa'nın elbisesi etrafındaki parıltılar ve efektler, filmimizi Disney'in katlı geçmişine bağlayarak Külkedisi'ne saygı gösteriyor.”
Külkedisi'nin etkisi, filmi kendine özgü stilleriyle hayata geçiren dokuz yaşlı adam ve Mary Blair'in çalışmalarında da görülüyor. Eric Goldberg'in uygun bir şekilde özetlediği gibi, “Külkedisi'nin kalıcı mesajı umuttan biridir. Azim ve gücün, dönem ne olursa olsun hayallerin gerçekleşmesine yol açabileceğini gösterir.”
